作者：伍 莉 劉 慧（分別系中南民族大學(xué)音樂舞蹈學(xué)院講師、教授）

音樂是人類文化的重要組成部分，也是人類情感的重要表達(dá)方式。在過去，音樂創(chuàng)作、演出、傳播手段比較單一。數(shù)字技術(shù)的進(jìn)步，為音樂藝術(shù)提供了新的“打開方式”——讓音樂的創(chuàng)作、演出、傳播手段日益豐富多元，同時也催生出新的音樂樣式和音樂形態(tài)。

(資料圖)

增加創(chuàng)作手段

數(shù)字技術(shù)為音樂創(chuàng)作提供了更多素材、工具和平臺，讓音樂創(chuàng)作更加便利，更加個性化、智能化。

數(shù)字技術(shù)可以對各種聲音進(jìn)行采集、編輯、合成和處理，使音樂創(chuàng)作不再受限于傳統(tǒng)的樂器和聲部，而可以融合各種風(fēng)格、元素，從而創(chuàng)造出更加豐富多樣的音樂語言。例如，中國傳統(tǒng)器樂數(shù)字化保護(hù)項(xiàng)目“聽見數(shù)字山河”對曾侯乙編鐘復(fù)制件實(shí)現(xiàn)了系統(tǒng)化、全方位、高精細(xì)度的音源采集，讓穿越千年的聲音再次響起，為現(xiàn)代音樂創(chuàng)作提供了珍貴的素材。

現(xiàn)在，人工智能技術(shù)在音樂創(chuàng)作方面也得到了廣泛應(yīng)用。人工智能神經(jīng)網(wǎng)絡(luò)模型賦予計(jì)算機(jī)認(rèn)識并處理數(shù)據(jù)的能力，讓計(jì)算機(jī)通過“學(xué)習(xí)”將自己“創(chuàng)作”的作品不斷優(yōu)化。例如，瑞典一歌曲創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)就使用人工智能技術(shù)推出了一款能夠自動生成和編排音樂的軟件，并應(yīng)用到音樂創(chuàng)作實(shí)踐中。這種新的音樂創(chuàng)作方式為音樂創(chuàng)作者提供了靈感和新的創(chuàng)作思路。

數(shù)字技術(shù)還可以根據(jù)不同的用戶需求和喜好，生成更加個性化的音樂作品。例如，人工智能音樂生成技術(shù)，可以根據(jù)創(chuàng)作者的指令，提前設(shè)定音樂作品的節(jié)奏、情緒、風(fēng)格等，生成更加個性化的民族管弦樂、協(xié)奏曲等不同類型的音樂作品。一些影視作品已經(jīng)將人工智能生成的音樂作為配樂使用。作曲家如果借助人工智能工具，就可以使用更多、更好的音色素材和創(chuàng)作技法，方便、快速地創(chuàng)作出自己滿意的音樂作品。

數(shù)字技術(shù)可以通過算法、模型和數(shù)據(jù)，實(shí)現(xiàn)對音樂創(chuàng)作過程的輔助和優(yōu)化，使音樂創(chuàng)作更加高效和便捷。比如，傳統(tǒng)的民樂錄制常常需要幾十甚至上百人的樂隊(duì)合作完成，但通過計(jì)算機(jī)音樂制作技術(shù)，作曲家一人就可完成，降低了音樂制作成本，使民族音樂的編創(chuàng)更加自由靈活。民歌《一路收獲》《龍船調(diào)的家》等作品的創(chuàng)作者，在創(chuàng)作上述作品時，借助相關(guān)音樂制作軟件，不必再像從前那樣拿著鉛筆在譜紙上辛勤勞作，只需要在電腦前輕輕點(diǎn)擊鼠標(biāo)就能完成創(chuàng)作；也不需要費(fèi)心勞力地想象作品的音響效果或請樂隊(duì)來試奏后再加以修改，只需要通過質(zhì)量較好的音源和音響設(shè)備的實(shí)時播放即可對作品的音響效果了如指掌；更不需要為作品的演奏難度、配器效果、音響平衡等技術(shù)問題而擔(dān)心，因?yàn)槟壳按蟛糠謱I(yè)軟件都提供了這方面的強(qiáng)大功能。

豐富演出場景

音樂作品需要演出，演出需要舞臺。舞臺上的燈光、舞美、音響等會直接影響演唱者的發(fā)揮，進(jìn)而影響音樂作品的呈現(xiàn)效果和觀眾的觀賞體驗(yàn)。

數(shù)字技術(shù)的應(yīng)用，既改變了傳統(tǒng)的舞臺形式，也豐富了演出場景，能夠?yàn)橐魳繁硌菡邘矶喾矫娴闹С趾捅Ｕ?，同時為觀眾帶來不止于聽覺的感官享受。比如，數(shù)字技術(shù)可以通過三維動畫、虛擬現(xiàn)實(shí)、增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)等手段，為音樂演出增加更多視覺效果和內(nèi)容，讓音樂演出實(shí)現(xiàn)視聽結(jié)合甚至虛實(shí)交融，為觀眾帶來全新的審美體驗(yàn)，既豐富了音樂作品的內(nèi)涵，又拓寬了音樂作品的展演空間。

作為民族聲樂的表演者和研究者，近些年筆者見證了數(shù)字技術(shù)對音樂呈現(xiàn)方式的改變。比如，中央民族樂團(tuán)推出的音樂會《天地永樂·中國節(jié)》，以中國傳統(tǒng)節(jié)日為主題，將民族管弦樂與多媒體沉浸展示相結(jié)合，帶給觀眾樂中有畫、畫中有詩的美好意境。又如，全球首部洞窟式沉浸體驗(yàn)劇《樂動敦煌》，利用數(shù)字技術(shù)將洞窟墻壁變成巨型屏幕，讓觀眾可以身臨其境地欣賞敦煌壁畫和民族音樂。再如，中央音樂學(xué)院推出的《中國十二生肖》音樂會，由人工智能伴奏、“數(shù)字人”主持，演繹融合中國民歌、戲曲等多種元素的民族聲樂組曲，給觀眾帶來不同尋常的審美感受。

此外，數(shù)字技術(shù)打破了音樂表演的時空限制，將音樂演出從線下實(shí)體音樂廳搬上“云端”，讓更多人可以遠(yuǎn)距離欣賞音樂表演，并且為觀演雙方互動提供支持，大大增強(qiáng)了音樂演出的吸引力和感染力。這將有利于戲曲音樂、民族民間音樂等小眾音樂走向大眾，獲得新生。去年，中央民族樂團(tuán)聯(lián)合抖音直播發(fā)起“DOU有國樂”計(jì)劃，力圖打造民樂演出“第二舞臺”。目前，中央民族樂團(tuán)已經(jīng)有100多位藝術(shù)家入駐抖音直播，帶來了100余場線上音樂會。

拓寬傳播渠道

除了增加創(chuàng)作手段，豐富演出場景，數(shù)字技術(shù)也為音樂作品的存儲和傳播帶來了很大改變。從傳統(tǒng)的膠片、磁帶到CD、MP3再到智能手機(jī)等各種數(shù)字化載體，每一次技術(shù)的進(jìn)步，都帶來音樂載體的改變，也降低了大眾獲取音樂的門檻。由于數(shù)字技術(shù)具有保真度好、方便儲存編輯、傳播范圍廣等特點(diǎn)，如今越來越多的音樂人開始選擇數(shù)字音樂的形式發(fā)布作品。

數(shù)字技術(shù)與互聯(lián)網(wǎng)的結(jié)合，更是進(jìn)一步改變了音樂作品的傳播方式。一方面，QQ音樂、網(wǎng)易云音樂等新媒體音樂平臺可以提供海量的音樂作品存儲，并向數(shù)以億計(jì)的用戶進(jìn)行音樂作品的傳播，讓人們可以隨時隨地欣賞音樂。另一方面，抖音、快手等平臺型媒體的崛起，讓音樂人以及普通音樂愛好者，可以通過直播、短視頻等形式直接發(fā)布音樂作品。這為民樂等小眾藝術(shù)走向大眾創(chuàng)造了機(jī)會?，F(xiàn)在，越來越多的知名民樂藝術(shù)家以及民間音樂人在網(wǎng)上開播，以直觀生動的形式，演唱民族音樂作品，講述民族音樂知識，展示民族音樂魅力。這種靈活便捷、互動性強(qiáng)的形式，打破了專業(yè)壁壘，對民樂的傳播推廣產(chǎn)生了很大的推動作用。《抖音2022民樂直播數(shù)據(jù)報告》顯示，2021年抖音直播覆蓋民族樂器種類87種，觀看人次突破61億，抖音民樂類直播場次超過178萬場，相當(dāng)于每天有4270場民樂演奏會在抖音上演，平均每場觀眾2319人。

此外，大數(shù)據(jù)、人工智能等技術(shù)的應(yīng)用，讓平臺可以對用戶進(jìn)行個性化音樂作品推薦，幫助相關(guān)音樂作品找到最合適的目標(biāo)用戶。同時，數(shù)字技術(shù)為平臺提供的評論、點(diǎn)贊、分享等功能，增強(qiáng)了音樂的共享性，讓音樂作品可以在社交化互動中實(shí)現(xiàn)更大范圍傳播。音樂的社交化傳播，讓更多人可以評論作品，表達(dá)自己的對音樂的喜好和感受，并及時將這種評價反饋給創(chuàng)作者，有利于他們更加準(zhǔn)確地把握聽眾的審美需求，更好地提升作品的質(zhì)量。

總之，數(shù)字技術(shù)為音樂的創(chuàng)作傳播提供了新的手段和平臺，讓音樂有了新的“打開方式”，為音樂藝術(shù)的創(chuàng)新提供了更多可能性。

《光明日報》（ 2023年06月14日 13版）